Ciclo Espacios Sonoros 2011

jarm escribió:No sabes lo que me alegro de que se haga de nuevo... después de ver cómo el festival SOS se ha comido todo el presupuesto regional...

Espacios sonoros es municipal exclusivamente no?

José Luis Sánchez (Cartagena, 1968) lleva la música en la sangre. Da clases en el Instituto de La Palma y, además, toca un instrumento barroco poco habitual en la Región: la viola da gamba. Hace ocho años propuso al Ayuntamiento organizar un ciclo de música religiosa en espacios monumentales de la ciudad. El festival empezó a llamarse Ecos para diferenciarlo del ciclo de música clásica que se realizaba en Lorca y Caravaca. Cuatro años después desapareció Ecos y se transformó en el ciclo de música clásica Espacios Sonoros. Artistas de prestigio nacional e internacional actúan en esta edición, que empieza esta noche y cuyo primer escenario es la sala de exposiciones temporales del museo ARQUA.
- ¿Qué novedades presenta esta edición?
- No hay ninguna por cuestiones económicas. El presupuesto de este año es bajito. Lo que sí hemos conseguido mantener es la diversidad de grupos en el programa.
- ¿Qué tipo de música clásica podremos escuchar?
- Hay de todo. Barroco, romántico... y música clásica muy sencilla de escuchar. En Semana Santa la Orquesta de Cámara de Cartagena tocará el Réquiem del compositor inglés John Rutter, que apenas se ha escuchado en la Región. También vendrá Paolo López. La gente se sorprenderá porque canta como una mujer. En el último concierto actuará The Graffiti Classics. Tocarán al aire libre y va a ser muy divertido porque mientras cantan, bailan y hacen bromas en el escenario.
- Este año han reducido el número de conciertos, de nueve a cinco, ¿en qué medida ha afectado esto al festival?
- Sólo ha afectado en el número de conciertos. Nos planteamos hacer nueve como el año pasado y bajar la calidad o, por el contrario, organizar menos conciertos y que la calidad de la música que trajéramos fuera igual de buena que siempre.
- ¿Cuál es el perfil del público que acude a escuchar esta música?
- Es muy diverso. Muchas veces se piensa que la música clásica es sólo para personas mayores y eso no es cierto. A medida que Espacios Sonoros ha ido cumpliendo años, se ha perdido ese estereotipo.
- ¿Qué objetivo se han marcado para esta edición?
- Seguir manteniendo el mismo nivel de público que hasta ahora hemos tenido. Acude muchísima gente. Hay veces, como ocurrió el año pasado, que tuvimos que cerrar las puertas de la Iglesia de Santo Domingo porque no cabía más. A cada concierto asisten alrededor de 300 personas.
- ¿Cuáles son las actuaciones que más atraen?
- Aquellos en los que hay cantante. Son los más amenos y los que más éxitos tienen. El lenguaje instrumental es muy abstracto y es más difícil de comprender, sobre todo, para los que no están iniciados en música clásica.
- ¿Está el cartagenero acostumbrado a escuchar música clásica?
- No y cada vez menos porque con la crisis se han ido suprimiendo todos estos ciclos. Nos damos con un canto en los dientes por poder mantenernos y dar a conocer lo que es la música clásica.
- ¿Cómo ha evolucionado Espacios Sonoros desde sus inicios hasta la actualidad?
- Ha seguido una evolución impresionante. Al principio venían sólo unos pocos y personas mayores. Espacios Sonoros no tiene nada que ver con la música clásica a la que estamos acostumbrados. La gente se ha dado cuenta de esto y hemos conseguido que asistan muchos jóvenes a los conciertos. Hemos logrado formar a los cartageneros, que disfruten de la música clásica y que vean que es un estilo igual de bueno que otros más actuales.
- ¿Formarles para qué?
- No sabemos qué será de nosotros en el futuro. Esperamos que se puedan organizar muchos más conciertos y que cuando abra el Auditorio, si éste es un ciclo ya consolidado, que acuda mucha gente.

JuanCT escribió:
Coñe nano, que guapo ha salido!!! Encima pisando donde se supone que la gente se sienta

Perico_pelao escribió:Quien? el tío que esta pisoteando un banco, eso es un acto vandálico, menudo hippi

ENRIQUE BONMATÍ Espacios Sonoros Cartagena
Ute Beckert, soprano
Frank Wasser, piano

Obras de: Paisiello, Giordani, Pergolesi, Mozart, Schubert, Mendelssohn, Mompou, C. Schumann, R. Schumann, Tchaikovsky. Lugar: ARQVA, en Cartagena. Fecha: 17 de marzo.

Además de suprimir el Ciclo de Música Antigua en San Juan de Dios y el de Órganos Históricos, la Consejería de Cultura se ha descolgado de Espacios Sonoros en Cartagena, Lorca y Caravaca. Pero el Ayuntamiento de Cartagena, que ha decidido por su cuenta que se conserven esos conciertos en la ciudad, ha encargado a José Luis Sánchez Vidal la programación de cinco, el primero de los cuales se ha celebrado en el Museo Nacional de Arqueología Submarina.

Recital lírico, soprano y piano, con obras de G. Paisiello (Nel cor piu non mi sento), G. Giordani (Caro mio ben), G. B. Pergolesi (Se tu m´ami), W. A. Mozart (Im Frühlingsanfang, Das Veilchen, As Luise die Briefe ihres ungetreuen Liebhabers verbrannte y Die Warnung), F. Schubert (Liebe schwärmt auf allen Wegen [D.239 nº 6], Die Forelle y Liebhaber in allen Gestalten), Felix Mendelssohn (GruB, Auf Flügeln des Gesanges y Anderes Mailied), F. Mompou (Pastoral y Damunt de tu només les flors), Clara Schumann (Ich stand in dunklen Träumen, Sie liebten sich beide y Volkslied), Robert Schumann (Aus den östlichen Rosen, Ein Jüngling liebt ein Mädchen e Im Westen) y P. I. Tchaikovsky (Net, tolko tot, kto znal y Sred shumnovo bala).

Acto de entrada libre, como los demás, con numeroso público, que casi ocupó las cuatrocientas sillas que se colocaron, y que aplaudió mucho, en ocasiones cuando aún quedaba alguna nota resonando o por sonar o, como en la propina (Guter Rat, de Ferdinand Sieber), a mitad, cuando parecía que había terminado.

La voz de Ute Beckert, con un tinte ligeramente nasal y un punto tensa ocasionalmente en alguna zona, sugiere y desprende una calidez cierta para este tipo de programas, y resulta grata en este repertorio. Además, se proyecta bien, y pudo escucharse sin trabas desde cualquier punto de la alargada sala de planta rectangular. Es intérprete que parece encontrarse a gusto en este tipo de recitales, por los que da la impresión de sentirse inclinada, y canta, interpreta, con buen gusto. Lo más interesante estuvo en los lieder de Felix Mendelssohn, Clara Schumann y Robert Schumann, cuyas páginas segunda, primera, y primera y segunda, respectivamente, resultaron excelentes. Son textos (como los de las canciones y aria de Mozart, que son de Goethe, von Baumberg y Goldoni), de Heine, las dos primeras citadas y la cuarta, y de Rückert la tercera. Y de otros poetas románticos como Robert Burns, en traducción de Wilhelm Gerhard, la tercera de Robert Schumann; o de Goethe la primera y tercera de Schubert, y del propio compositor la segunda. Para los que, además de la musicalidad debida, se requiere una comprensión, una dicción y una actitud como las que mostró Ute Beckert, que también nos ofreció un más que aceptable Tchaikovsky, con textos de Goethe y Tolstoi. Aunque el momento de emoción mejor comunicada pudo darse en Damunt de... de Mompou, primero de los tres sonetos del Combat del somni, con texto catalán de Josep Janés. Estuvo muy bien acompañada por Frank Wasser, más que mero pianista acompañante, colaborador en dúo, en evidente sintonía; que sin exceso de sutileza, a la que la sonoridad del piano de que dispuso tampoco habría colaborado, cumplió con toda solvencia.

Usted toca algún instrumento y es profesor de música, ¿este contacto con la gente, le facilita su trabajo como director del festival?
Sí, supongo que sí. A mis alumnos del IES de la Palma, les chantajeo subiéndoles un poco la nota si vienen a los conciertos. Considero que esta experiencia les reporta más que diez clases juntas y lo mejor de todo es que muchos de ellos repiten.

Antonio escribió:43 años???

pıʌɐp escribió:es error de fabrica


(hacia tiempo que no tiraba pullicas )

nano escribió:

pıʌɐp escribió:es error de fabrica


(hacia tiempo que no tiraba pullicas )

La orquesta italiana Dolce & Tempesta, dirigida por el clavecinista Stefano Demicheli, ofrecerán este miércoles a las 20.30 horas, en el Paraninfo de la Universidad Politécnica de Cartagena, un concierto de arias de ópera barroca acompañando al soprano italiano Paolo Lopez.

En enero de 2009, la orquesta Dolce & Tempesta ya estuvo en el ciclo Espacios Sonoros con un concierto en la iglesia de Santo Domingo. En esta edición 2011 vuelven a Cartagena para ofrecer un recital en el que se revivirá el duelo musical entre los dos músicos más importantes de la escena lírica del siglo XVIII: George Friederich Haendel y Nicola Porpora.

Desde el año 2002, el grupo Dolce & Tempesta se ha consolidado como una de las orquestas barrocas más importantes de Europa, con numerosos discos grabados en su haber. La orquesta utiliza copias de instrumentos originales del siglo XVIII para sus interpretaciones. El nombre del grupo hace referencia a su objetivo poético: valorar el contraste propio de la música barroca del siglo XVIII entre una continua y penetrante expresión melódica de sensibilidad mediterránea, y el fuerte carácter latino impregnado de ritmo y virtuosismo.

En esta ocasión vendrán acompañados del soprano napolitano Paolo Lopez, quien pondrá voz a algunas de las más famosas arias para cantantes castrados de la ópera italiana.

Se da la circunstancia además de que al compositor napolitano Nicola Porpora se le atribuye tradicionalmente la autoría de las marchas de granaderos de la Semana Santa cartagenera.

Mil doscientas personas disfrutaron la noche del sábado en la Plaza del Ayuntamiento con la actuación de The Graffiti Classics, broche de lujo para uno de los eventos de música clásica más consolidados de nuestro país